“永和九年,岁在癸丑,暮春之初,会于会稽山阴之兰亭……”1655年前的农历三月初三,“书圣”王羲之会同谢安、支道林等当时名士,曲水流觞,诗歌唱和,在春光旖旎的名城
绍兴会稽山麓,为中国历史留下了最为著名的一次文人雅集的记录——兰亭会,也留下了中国古代书法史的传奇名作——《兰亭序》。
时隔1655年,魏晋名士风流再次在江南张家港上演——11月2日开幕的“第十五届BESETO(中日韩)戏剧节”上,大型民族音乐剧《曲水流觞兰亭会》作为广东戏剧的唯一代表,担纲开幕大戏。这也是广东音乐剧作品首次参演这一国际文化盛会。
书法题材首次搬进音乐剧
BESETO(中日韩)戏剧节是为加强三国之间的戏剧交流,由中国戏剧家协会、国际剧协韩国中心和日本利贺铃木剧团共同举办的。“BESETO”的名称取自中国首都北京(BEIJING)、韩国首都首尔(SEOUL)、日本首都东京(TOKYO)三个城市英文名称的前两个字母。自1994年在韩国首尔举办第一届以来,按照韩国、日本、中国的顺序每年轮流在三国举办,目前已经成功举办十五届。
“第十五届BESETO(中日韩)戏剧节”集纳了三国13家艺术团体,韩国艺术家带来了韩国版的话剧《罗密欧与朱丽叶》,日本的戏剧同行则送来了话剧《铸剑》,长沙市湘剧团、湖北省地方戏艺术剧院、江苏省扬剧团、四川省川剧院、重庆京剧院、江西省木偶剧团、安徽池州黄梅戏剧团、上海沪剧院、张家港锡剧团、杭州越剧院分别送上了《古画雄魂》、《大别山人》、《大足》、《商女春秋》、《百岁挂帅》、《玉飞凤》等精品力作。
作为本届戏剧节的开幕大戏,《曲水流觞兰亭会》是国内迄今为止第一次将书法题材搬上音乐剧舞台的巨作,运用戏剧、音乐、舞蹈之美,将书圣王羲之和“天下第一行书”《兰亭序》的神韵,徐徐展现于舞台之上。
编剧陈中秋告诉记者,这部剧本是由广东省政协主席陈绍基创意,为2007年12月在广州举行的全国第九届书法篆刻作品展览而作的开幕戏,但在演出之后反响不绝,连演七场,并由中国剧协推荐给了“第十五届中日韩(BESETO)戏剧节”,并且在众多参演名剧中脱颖而出,成为开幕大戏。
钢铁厂里演“兰亭”
感受“后现代”
由广东文学艺术界联合会创作的《曲水流觞兰亭会》分为“题扇济贫”、“东床快婿”、“观鹅教子”、“生死之辩”和“曲水流觞”五场,如串珠般穿起王羲之为后人传诵的轶事佳话。表现了书圣率真脱俗的名士风流,对大自然,对艺术,对生活的热爱,以及“白云悠悠自高洁,身正心直我自行”的胸怀气度。
《曲》剧集中了广东文艺创作的中坚力量:著名编剧陈中秋执笔创作剧本,名导王佳纳执导,姚晓强作曲,季乔负责舞美设计,李丽娜担任制作总监,总政歌剧团著名歌唱演员于爽,广州交响乐团著名独唱演员崔峥嵘担纲主演,青年演员吴哲铭、许岚岚等分饰重要角色。
《曲》剧的张家港之行,并没有进驻城中心的剧场,而是选定了长江之畔的一个并不出名的村庄——永联村的永钢剧场。这个38年前还在江苏的地图上找不到的村庄,如今已经成为年产值近300亿元的“华夏第一钢村”,投资7000万元、拥有1250个座位的永钢剧场,位于江苏最大的村办钢铁企业旁边。历史文化与现代工业的对照,山水泉林与钢铁船舶的对比,让此次演出带上了浓厚的后现代味道。
在本届戏剧节上,《曲》剧赢得了观众们热烈的欢迎,在2日的下午和晚上,分别在永钢剧院连演两场。正如总导演王佳纳形容的那样,这如“一幅淡淡的水墨画”般的剧作,征服了江南的观众。
“说不尽的王羲之”
岭南解读版
陈中秋说,《曲水流觞兰亭会》是他创作以来难度最大、分量最大、影响最大的一部戏。之所以难,不仅因为这是关于“说不尽的王羲之,道不尽的兰亭序”的戏,且因为历史上的兰亭序诞生过程,并无符合现代戏剧要求的激烈矛盾冲突。为此他与作曲姚晓强专程北赴浙江、山东,遍访王羲之及《兰亭序》有关的景点遗迹和历史资料,采取“冰糖葫芦”式的结构手法,以“三一律”的原则将几个脍炙人口的民间故事串联起来,将所有事件浓缩在农历三月初三,传统的“上巳节”这一天背景中呈现,以淡雅唯美为基调,体现出王羲之精彩丰富的人生。
音乐剧的灵魂在于音乐。广东的艺术家创作江南题材的音乐剧,这“灵魂”如何塑造?作曲姚晓强,这位来自广西的作曲名手,在这一出戏中大胆突破了地域限制,大量运用了昆曲、绍曲等音乐元素,并糅以江南小调、江南民歌、苏杭评弹等地方音乐,在有些地方加进宗教音乐的玄虚空灵味道,创作出大气又轻灵的主题音乐。如戏剧的高潮之一、反映王羲之与支道林的友谊及激辩的戏“生死之辩”,他便采取昆曲元素和宗教音乐结合的创作手法,强化了“辩”的戏剧效果。
而对于“江南才子”舞美总监季乔来说,在舞台上表现江南之美自有别人难以企及的心得:黑瓦白墙、兰花香莲、春风纸鸢、假山竹林,用来无不得心应手,用现代的多媒体手段,呈现出“飘若游云,矫若惊龙”的书法神韵。
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