今年是中国戏剧“梅花奖”创办30周年。30年来，杭州越剧院出了谢群英、陈晓红、陈雪萍、徐铭、郑国凤5朵梅花，“产梅量”全省第一。

　　一个市级剧团，是怎么培养出5朵“梅花”的？

　　昨天，来自全国的戏曲界专家汇聚杭州，对“杭越现象”进行专题研讨。

　　戏活>>

　　精编小制作传递百姓情感

　　在地方戏剧萎缩的大背景下，杭越一边复排经典传统保留剧目如《红楼梦》、《碧玉簪》等，一边创作像《梨花情》、《流花溪》这样的新编精品剧目。

　　“有了戏，才能出角。”杭州越剧院院长侯军说，这是被团里的角儿逼出来的，“杭州越剧院也有过两年只排一出戏的时候，但团里角儿多，轮一圈要好几年。她们都在眼巴巴看着我，我觉得欠她们的。”

　　侯军说，演员没戏排，她只能拼命想办法，剧团这几年创排的十多出剧目基本上都是为演员度身定制的。比如，为谢群英排了《流花溪》，为陈晓红排了《梨花情》、《班昭》，为陈雪萍排了《新狮吼记》，为徐铭排了《一缕麻》等，让每个人都有拿手剧目。

　　排戏需要投入，每年新排那么多剧，钱从哪里来？杭越的办法是，低成本小制作，多利用剧团自身人才。

　　“上要进剧场，下要走农村，所以低成本、小制作的戏最合算。6万元排出的《梨花情》，至今已演出430多场，足迹遍布全国。《一缕麻》的投资只有30万元，《新狮吼记》的投资也只有50万元。”省剧协秘书长谢丽泓说，除了必须请外援的，杭越都由本团的主创力量来完成。

　　浙江是越剧大省，上有浙江小百花越剧团、浙江越剧团，下则县县有越剧团，还有数百个民间越剧班子。而杭越既无小百花的知名度，又无民间剧团的灵活，如何在夹缝中艰难求生？在专家看来，这得益于市场定位。

　　“杭越对自身的定位很独特、很清醒：平民戏。坚持小、土、精，即用小投入小制作，传递百姓生活情感，力求精品效应。”中国剧协副主席、剧作家罗怀臻对杭越的定位盛赞不已。

　　人好>>

　　人手不够“梅花”也要跑龙套

　　其实，杭越的崛起之路并不平坦。

　　上世纪90年代，杭越曾到福建演出，结果演出亏损，回来连买车票的钱都没有。当时，杭州市文化局不得不派人带钱去福建把他们“领”回来。

　　侯军上任后，剧团的经营仍然困难重重。她决定闯市场，为大众演戏。她请来20多位广东各大剧院的经理“看样订货”，这“样品”就是越剧《胭脂河》和《圣塘桥》。

　　然而当《圣塘桥》票全部售出，演出前一天，女主演却因故不辞而别。没办法，只能临时换戏，改上《胭脂河》。演出当晚，观众发现剧目换了，顿时起哄。但戏一开演，越剧迷们马上被演出吸引。演出有惊无险，演出商也纷纷签下了演出合同，杭越这才慢慢打开了局面。

　　除了戏好，人品也重要。杭越的演员，不管是谁，都得跑龙套。

　　“演员都能上能下，梅花奖演员都在带头下基层演出。”侯军说，人手不够的时候，“梅花”都要跑龙套，没有讨价还价，在她那里没有“大爷”、“大腕”之说。

　　中国剧协副秘书长崔伟在现场说起一件趣事：在一次戏剧节上，崔伟的一个女同事，扛不动行李，当时酒店又没有电梯，女同事看到门口走过来一个理了个平头挂证件的“小伙子”，就让请他帮忙把箱子抗上去。“小伙子”二话不说，拎起箱子就上去了，到了房间后，崔伟一看才发现，这哪里是“小伙子”，是短发的“梅花”徐铭啊。