诸暨画家用国画创作水浒109位好汉
日前，诸暨画家陈励忠历时两年精心创作的“水浒109将”水墨人物业已完成。画作中包含了《水浒传》中共109位英雄好汉，“除了三十六天罡星和七十二地煞星之外，还有托塔天王晁盖”。作品突出水浒英雄人物的豪放气和山野气，别开生面。
陈励忠为什么要以水墨画的方式创作水浒人物呢？
22年前，酝酿“水浒人物画”
65岁的陈励忠是诸暨枫桥人，明代大画家陈洪绶第13代族孙。他的另一个身份是枫桥三贤(王冕、杨维桢、陈洪绶)文化研究会秘书长。
见到陈励忠的画，记者有点热血沸腾。水浒109将，或金刚怒目，或力拔山兮，梁山好汉，形神俱足，个个韵致灵动，把观者带回到孩童时代，痴情于梁山豪杰震天动地的伟业。
把《水浒传》中的英雄好汉展现到自己画作中，是陈励忠的一个心愿。
8岁时，陈励忠就开始绘画。虽然当时年少懵懂，但对《水浒传》中那些混迹江湖的好汉却留下难以磨灭的印象。他无法相信世界上有高太尉那样的坏人，也对武松从容杀了十几口人还在墙壁上留名感到恐惧，喜欢李逵的率真和他的口头禅，对鲁智深倒拔垂杨柳的神勇感到不可思议，为武功盖世的林冲一波三折的人生悲剧而深深叹息……
《水浒传》绘画最负盛名的无疑是明末清初陈洪绶的《水浒叶子》。陈洪绶以出神入化的白描之技，描摹出40位梁山好汉的身份性情，并用题赞的方式表明他对人物的态度。
遗憾的是，水浒108将，陈洪绶只画了40位。完成陈洪绶未竟的事业，成了陈励忠的心结。
2015年，陈励忠开始创作。到今年4月，历时两年精心打磨的水浒109将大功告成，每个过程都倾注着探索和实践。陈励忠对《水浒传》这个中国古典题材的重新叙述，称得上是一次挑战。
《水浒传》中所讲共108位将士聚义梁山，为何陈励忠要画109将？陈励忠说，托塔天王晁盖是《水浒传》中的重要人物，他虽然未被列入108将之内，可他是宋江的前任首领，不仅为梁山寨的兴旺发达做出了重大贡献，而且他的性格和胆识也深受读者喜爱和推崇。“所以，我也把他画了进去。”
陈励忠有一本水浒人物形象摘记本。这本摘记本于1995年开始记录，足足记录了22年。也就是说，陈励忠22年前就在酝酿水浒人物画了。陈励忠当时在苏州、南京等地摆地摊画画时，画的是竹林七贤、十八罗汉、钟馗、仕女、当代伟人等，为什么不画水浒人物？他说，因为当时连生活都成问题，没有心思去画纯艺术的水浒人物。
陈励忠感慨地说，“画”说名著，从最初对文学作品的重新研读、分析和认识及史料的征集、整理和研究，到整体性的谋篇布局，再到作品草稿中细节的考量和人物动作的造型设计，每个过程都是挑战。
虽然过程艰辛，但陈励忠觉得很值得，“四大名著是中国乃至全人类的艺术瑰宝，作为一名画家，有责任刻画经典人物形象，挖掘其人文思想内涵，把古典名著通过丰富多彩的画面和易于辨识的形象符号更直观地呈现出来。”
“往大了说，是如何用中国画形式表达民族经典，建立文化自信。往小了说，是怎么用中国水墨占领年轻人的市场，影响下一代，这是我们当代画家要思考的。”陈励忠这样认为。
画水浒英雄，要刻画其精神世界
古往今来，以绘画表现水浒题材的颇多，但完整表现108将的画家却寥寥无几。这其中缘由除了水浒人物众多极易混淆外，还在于每个水浒人物在不同阶段也有着不同的形象定位和神情。这无疑给陈励忠出了一个大难题。
陈励忠自幼就特别喜爱读有关水浒英雄的书籍，看各种不同版本的小人书、欣赏水浒人物年画，听老人讲《水浒传》的故事，后来看《水浒传》原著等等，凡是有关水浒人物的传奇故事和作品，都忍不住去读。
陈励忠被水浒英雄故事给深深吸引了，时日长了，对水浒英雄如同故友一般，产生了一种割舍不去的情谊，他逐渐有了强烈的创作思想和创作欲望的冲动。
为了画《水浒传》人物，陈励忠先从技术层面下了很大的功夫，一本小说《水浒传》前后翻阅了好几遍，对109位梁山好汉的性格特征，都要一个个重新阅读、分析、认识、审视，做人物的分析摘记。
正如他所说：“小到人物所用兵器、衣着服饰、饮食喜好，大到生活习性、语言特色、性格逻辑都得细加甄别、仔细研判。其次，大量的由小及大、由简入繁的创作草图，是整个创作过程中必不可少的基础环节。”
陈励忠的那本水浒人物形象摘记本有170多页，纸张虽已发黄，但是字迹清晰可见。“李逵：黑熊般一身粗肉，铁牛似遍体顽皮。交加一字赤黄眉，双眼赤丝乱系。怒发浑如铁刷，狰狞好似狻猊。天蓬恶煞下云梯。武松：身躯凛凛，相貌堂堂，一双眼光射寒星，两弯眉毛浑如刷漆。胸脯横阔，有万夫难敌之威风，话语轩昂，吐千丈凌云之志气。心雄胆大，似撼天狮子下云端，骨健筋强，如摇地貔貅临座上。如同天上降魔主，真是人间太岁神……”
“在画人物之前，首先要了解人物性格特点，才能运笔自如。这不，《水浒传》原著和电视剧都看了好几遍。”陈励忠告诉记者，为把《水浒传》中的人物画得尽量符合其性格特点，在下笔之前，他对人物的长相、动作和使用兵器等进行过反复揣摩。
陈励忠创作的水浒英雄，无论是及时雨宋江，或打虎英雄武松，或浪子燕青，或闯荡赌场又兼屠宰牛羊的顾大嫂，或母夜叉孙二娘，或神行太保戴宗，或霹雳火秦明等等，109位英雄人物面孔，在气场、肖像、神态、眼神等细节上，都是那样的清晰可鉴。
对于水浒人物的研究，若无深层挖掘、无情感渗入、无苦苦探索和追寻，怎能有此神形皆具之妙笔？
为了创作这组水浒人物，陈励忠经常通宵达旦地作画。甚至在睡梦中都在构思如何才能让人物更加传神。“画水浒人物时，经常在房间里一呆几个小时，有时候刚躺到床上，一闭眼突然有了创作灵感，就又赶紧起身画下来，生怕转眼就忘了。基本上一周完成一个人物。”
不辞劳苦，他用两年时间终于完成了109幅水浒人物。
众多人物各具鲜明个性，是古典名著《水浒传》的主要艺术特色。陈励忠说，“我着意表现的不是他们超群逸伦的身手武艺，而是他们的精神世界。像顾大嫂、孙二娘这样的女英雄，身上也有男性的英雄气概，所以，无论是身形、脸型等细节都要刻画出她们的精神世界。”
几十年痴迷画道，成就今天的“水墨水浒”
陈励忠主攻中国山水画、人物画，几十年笔耕不辍，痴迷画道。
他坚称自己是一名草根画家，但他有自己的艺术坚持。就笔墨而言多一笔不可，少一笔不行。在结构上，一点一皴，一线一墨，无不包含着至上、至大、至美、至精之精神。这需要画家有天分、品格、学养、悟性等诸多因素滋养。一个画家要修炼出属于自己的一片天空，非有筚路蓝缕、以启山林的毅力和勇气不可。
年轻时，陈励忠自画自卖，辗转多地，靠着摆地摊的方式养家糊口，也追逐着自己的绘画梦。
地摊一摆就是20多年。“最苦的时候，下雨天没生意，我们连房租都交不出。”妻子一直默默地跟在他身边，儿子则放在外婆家。
陈励忠不屈服于残酷的现实，他很快找到了答案：当处境无法改变的时候，就设法改变自己，改变自己的思维，改变自己的生活，改变自己的创作路子。他的地摊，从江苏一路摆到了湖南，历经苏州、无锡、常州、南京、长沙，生意一直都不错。
摆地摊的经历是陈励忠人生中的宝贵财富。陈励忠说，与摊友们聚在一起，天南海北地聊，聊故乡风情，聊书法绘画，聊齐白石黄公望，聊着聊着就聊出了火花，若是人家还不信自己的这一套，他索性当场挥毫，用手中的笔墨说服听者。有时候，他会指出人家的山水画缺乏力度，人若不信，就夺过人家手里的笔，寥寥数笔，就给人家的画平添了风采。有摊友求他帮着题个款，刻枚印，想个题目，这些他都有求必应。渐渐地，与摊友间的友谊与日俱增，与日俱增的还有自己的才艺。
“会画画”不稀罕，“都会画”就稀罕了。陈励忠对山水、人物、花鸟样样精通，彩墨山水、工笔狮虎、写意骏马、创意葡萄、罗汉八仙、巨幅牡丹等等，笔底生辉，都是不假思索，信手拈来。
2011年起，陈励忠受国家铁道部邀请，为武广高铁贵宾室创作巨型国画。此前，在有375名画家参加的武广高铁贵宾室主题画考试中，陈励忠拔得头筹，脱颖而出，正源于他扎实而深厚的书画功底。
悬挂在武广高铁沿线贵宾室的六幅巨作：衡山站的《山光云影共增辉》和《山色秀可餐》，咸宁站的《松山迎客图》，韶关站的《南国红棉》，清远站的《旭日东升》，株洲西站的《云阳山下春意浓》，无不形神兼备，气势雄伟，蔚为壮观。
“我对画画的一路坚持，才成就了今天的水浒人物画。”陈励忠说。
